Saturs
- Noskatieties pilnu apmācību
- 01. Sagatavojiet dažus sīktēlus
- 02. Pētījumi
- 03. Izlemšana par sīktēlu
- 04. Ieklāšana telpā
- 05. Uzstādiet perspektīvos režģus
- 06. Pašu faktūru veidošana
- 07. Ieklāšana jūsu faktūrās
Laipni lūdzam! Šajā seminārā ne tikai tiks izklāstīts scenogrāfijas veidošanas pamatveids, bet arī iepazīstināta ar scenogrāfijas domāšanu animācijā.
Viens no vissvarīgākajiem jebkura animācijas kopuma aspektiem ir fakts, ka tam vajadzētu darboties kā varoņu un stāsta skatuvei, kā arī jebkurai darbībai, kas tajā notiek. Atskatoties uz dažām klasiskajām mākslas filmu animācijām, pamanīsit, ka katrs kadrs ir veidots tā, lai tajā būtu vislabākā kompozīcija stāsta stāstam. Jūsu scenogrāfijai nevajadzētu atšķirties: tas vispirms ir jāveido kamerai un stāstam.
Es uzskatu, ka vienkāršākais veids, kā sākt, ir iztēloties ainu vai faktisko kadru no pēdējās filmas ar spēcīgu stāsta punktu un iestudēt to pēc iespējas skaidrāk. Pēc tam jūs varat pārveidot faktisko komplekta un rekvizītu dizainu.
Kā vizuālās attīstības mākslinieks, liela daļa darba ir iespēja vizualizēt, kā filma varētu izskatīties estētiski, izmantojot tādas metodes kā apgaismojums, faktūra un stilizācija, lai šo redzējumu sasniegtu.
Vēl viens liels apsvērums, kas īpaši attiecas uz filmu pret tradicionālo ilustrāciju, ir laiks, kad auditorijai ir jāsagremo informācija. Ilustrācijā mērķis ir piesaistīt skatītāja uzmanību pēc iespējas ilgāk; lai novērtētu sīkas detaļas un krāsas triepienus.
Tomēr filmā skatītājam ir tikai ierobežots laiks, lai sagremotu vizuālo informāciju, ko kamera ievieto kadrā. Būtībā katra sekunde ir svarīga!
Noskatieties pilnu apmācību
01. Sagatavojiet dažus sīktēlus
Pirms sāku, es izlemju par vienkāršu stāstu - viegli lasāmu un jautru atspēriena punktu. Vientuļa meitene pavada laiku bāreņu nama vai audžuģimeņu bēniņos, un šeit viņa satiek citu bēniņu iemītnieku.
Šis vienkāršais stāsts nodrošina tieši tik daudz konteksta, lai varētu turpināt darbu. Es parasti izveidoju četrus vai piecus sīktēlus, lai viss notiktu.
02. Pētījumi
Pēc tam es pavadu kādu laiku, meklējot atsauces uz dažādiem gleznas aspektiem; tās var būt faktiskās telpas, rekvizītu vai pat apgaismojuma fotogrāfijas.
Kad sāku meklēt atsauci, es jau esmu pieņēmis dažus galvenos lēmumus par skaņdarbu, piemēram, to, ka es vēlos, lai galvenais gaismas avots būtu silta sveču gaisma.
03. Izlemšana par sīktēlu
Es izvēlējos sīktēlu, kurā varoņi izceļas no atbalsta fona.Es izlemju arī par bēniņu ierīkošanu, jo mansarda logu radīto formu dēļ tam ir daudz lielāka vizuālā interese nekā guļamistabā.
04. Ieklāšana telpā
Šis man ir vissvarīgākais solis, jo tieši šeit es gulēju komplekta galvenajās plaknēs, kā arī sākotnējā apgaismojumā. Tas nosaka ne tikai telpas lielumu, bet arī to, cik tumšs vai gaišs būs pēdējais gabals.
Katrs pēc tam veiktais trieciens tiks vērtēts pēc šī pirmā krāsas slāņa vērtības un krāsas.
05. Uzstādiet perspektīvos režģus
Es bieži nepaļaujos uz perspektīvajiem režģiem: ja es tos pārāk uzmanīgi sekoju, man šķiet, ka gala rezultāts animācijai izskatās pārāk stingrs.
Es tos tomēr noliku agri, lai es varētu atskatīties un atgādināt sev, kādai perspektīvai, manuprāt, vajadzētu būt skaņdarbam. Lēmums par perspektīvas izmantošanu jau ir noteikts manā brīvajā sīktēlā.
06. Pašu faktūru veidošana
Es mēdzu savās gleznās nelietot fotogrāfijas, jo tās reti izskatās pareizi blakus karikatūras varoņiem. Tāpēc, lai atkārtotu modeļus un faktūras, esmu sācis atrast veidus, kā izveidot savu.
Tomēr briesmas ir pārāk daudz atkārtojumu, tāpēc es pārliecinos, ka viss nav pārāk vienmērīgs: piemēram, koksnes platums.
07. Ieklāšana jūsu faktūrās
Pēc tam es uzklāju tekstūru pa tām lielajām komplekta plaknēm, kuras izveidoju agri. Es regulāri uzvelku perspektīvo režģi, lai pārliecinātos, ka tas tam vairāk vai mazāk seko.
Es bieži izmantoju šīs faktūras slāņa režīmā, piemēram, Reizināt un pielāgot necaurredzamību. Ir svarīgi nokrāsot pārklāto tekstūru, jo pretējā gadījumā tas izskatīsies pēc plakanas, pietiekami smieklīgas tekstūras!
Nākamā lapa: atlikušās darbības
