Saturs
- 01. Izveidojiet kontaktpunktu
- 02. Izpratne par augstu un zemu kontrastu
- 03. Sāciet vieglāk jebkurā virzienā
- 04. Atdaliet formu ar kontrastu
- 05. Vērsiet aci
- 06. Beidziet drosmīgi, virzot savas tumšās vērtības
Mācīšanās izmantot kontrastu mākslā pārveidos jūsu projektus un darba veidu. Mans mīļākais aspekts, ar kuru strādāt mākslā, ir kontrasts. Tas parasti notiek, strādājot ar krāsu, izmantojot nokrāsu, piesātinājumu un vērtību. Tā kā mēs strādājam ar zīmuļiem, mēs nevaram izmantot kontrastu ar nokrāsu un piesātinājumu. Tā vietā mēs esam spiesti strādāt ar vērtību kontrastu, un tas ir galvenais, lai izveidotu zīmējumu un ilustrāciju, kurā skatītājam ir viegli orientēties.
Mēs varam strādāt vērtību robežās, koncentrējoties uz kontrasta līmeni zīmējuma detaļās, fokusā un malu kontrolē. To var īstenot, izmantojot kaut ko tik vienkāršu kā tumša līdz gaiša gradācija. Cilvēka aci mēdz piesaistīt augsts kontrasts: paturiet to prātā, kad pievienojat savas gaišās un tumšās vērtības.
Pārliecinieties, vai esat ieguvis pareizos rīkus, lai iegūtu kontrastu ar labākie zīmuļi apkārt. Un, lai iegūtu vairāk padomu par zīmēšanu, skatiet šo ziņu vietnē kā zīmēt.
01. Izveidojiet kontaktpunktu
Lielākajā daļā savu darbu es cenšos izveidot kontaktpunktu, kas lielā mērā balstās uz augstu kontrastu, un tad pārējais zīmējums būs smalkāks un ar mazāk vērtību nobīdēm. Tas radīs jums interesējošu vietu un pamatu, lai jūs varētu veidot savas kontrastējošās vērtības. Ņemiet vērā, ka smalks kontrasts var būt vienlīdz pievilcīgs, ja to lieto pareizi. Jūs to uzzināsiet eksperimentējot, un šī daļa ir paredzēta, lai palīdzētu izprast kontrasta nozīmi un to, kā izmantot tā spēju radīt saistošu un spēcīgu darbu.
02. Izpratne par augstu un zemu kontrastu
(Attēls: © Timothy Von Rueden)Ir ļoti svarīgi vispirms zināt atšķirību starp zemu un augstu kontrastu un kad tos izmantot. Nelielam kontrastam parasti ir līdzīgas apkārtējās vērtības starp objektiem, un tas var pat saplūst kopā. Lielam kontrastam ir izteikti atšķirīga vērtība, un tas piesaista skatītāja uzmanību kā interešu punktu.
03. Sāciet vieglāk jebkurā virzienā
(Attēls: © Timothy Von Rueden)Neatkarīgi no tā, vai vēlaties savam zīmējumam pievienot augstu vai zemu kontrastu, iesaku vispirms to saglabāt gaišu. Labāks pamats, lai pēc tam izlemtu, kurā virzienā iet visā kompozīcijā, palīdzēs jūsu vērtības kontrolēt.
04. Atdaliet formu ar kontrastu
(Attēls: © Timothy Von Rueden)Ja tumšā vērtība tiek virzīta pretī gaišākai vērtībai, abas formas tiks atdalītas skatienam. Tas var būt instruments jūsu darbā, mēģinot labāk nošķirt formas un atšķirt priekšmetus. Efektīva kontrasta izmantošana radīs vieglāk lasāmu gabalu.
05. Vērsiet aci
(Attēls: © Timothy Von Rueden)Izmantojot kontrastu, varat kontrolēt, kā skatītājs redzēs jūsu zīmējumu un kur tiks novirzīta viņu acs. Izveidojot avotu
labi novietots augsts kontrasts, jūs arī izveidojat interešu avotu, kas var būt skaņdarba fokuss tikai kontrasta dēļ.
06. Beidziet drosmīgi, virzot savas tumšās vērtības
(Attēls: © Timothy Von Rueden)Kad esat izveidojis zīmējumu ar vērtībām, jums jāzina, kur atrodas visaugstākie kontrasta punkti. Bet, ja vēlaties izveidot treknu apdari, paņemiet zīmuli ar lielāku skaitli B skalā un izveidojiet savas tumšās vērtības, lai panāktu šo papildu kontrastu.
Šis raksts sākotnēji tika publicēts 2002. Gada 180 IedomājietiesFX, pasaulē visvairāk pārdotais digitālo mākslinieku žurnāls. Pērciet 180. numuru vai abonēt ImagineFX.